🤔 Portrait en pied de louis-philippePortrait en pied de louis-philippe est une oeuvre attribuée à Amic Clarisse (1809-1889), référencée M0332001352 et conservée ou signalée à Besançon ; musée des beaux-arts et d'archéologie. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.
Cote et 🎨 Estimation de l'Artiste
 Un moment, je consulte mes notes. Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturaleLe 👤 portrait en pied de Louis-Philippe Ier, peint par Clarisse Amic (vers 1840-1845), est une oeuvre qui occupe une place particulière dans l'iconographie de la Monarchie de Juillet. Voici une synthèse des 💬 avis et 🔍 analyses que l'on peut formuler sur cette oeuvre, en tenant compte de son contexte historique et stylistique : 1. Un 👤 portrait de « Roi-Citoyen » L'💬 avis général des historiens de l'art est que cette oeuvre réussit parfaitement à illustrer le concept du « Roi-Citoyen » que Louis-Philippe a voulu incarner. * L'aspect civil : Contrairement aux portraits royaux traditionnels (où le souverain porte les habits du sacre ou des armures), Louis-Philippe est représenté ici en tenue civile, souvent avec le ruban de la Légion d'honneur comme seul signe ostentatoire de sa fonction. Les observateurs notent que ce choix visuel visait à désacraliser la figure royale pour la rapprocher de la bourgeoisie et du peuple. * La 🧗 posture : Sa posture, debout, décontractée mais digne, renforce l'idée d'un monarque accessible, proche de ses administrés, rompant avec la distance hiérarchique des Bourbons de la Restauration. 2. Le style de Clarisse Amic : Sobriété et application Clarisse Amic est une élève de Léon Cogniet, ce qui se ressent dans sa technique. * Maîtrise académique : Les 🤔 critiques soulignent souvent une exécution très propre, académique et respectueuse des codes de l'époque. Le dessin est précis, les textures (tissus, déc🥇 or intérieur) sont rendues avec une grande application. * Le déc🥇 or 🔮 symbolique : Les 💬 avis convergent sur le fait que le déc🥇 or est très "politique". En plaçant le roi dans un intérieur sobre mais élégant, avec des attributs de pouvoir suggérés (comme la Charte constitutionnelle de 1830 parfois présente dans le champ), l'👨🎨 artiste souligne que le pouvoir du roi ne vient pas de Dieu, mais de la loi et de la volonté nationale. 3. Les limites : Entre 👤 portrait officiel et froideur Si le 👤 portrait est admiré pour son efficacité propagandiste, certains 💬 avis plus 🤔 critiques notent quelques aspects : * Le manque de "panache" : Pour ceux qui préfèrent le faste des portraits royaux traditionnels (style Louis XIV ou Napoléon), l'oeuvre peut paraître un peu terne, voire bourgeoise. C?est le reproche qui était fait à l'époque : Louis-Philippe manquait de la "majesté" que le peuple attendait inconsciemment d'un souverain. * L'aspect documentaire : L'oeuvre est souvent jugée plus comme un document historique que comme un chef-d'oeuvre de la peinture romantique. Elle est très représentative du goût de la classe moyenne sous la monarchie de Juillet : sérieux, travailleur, ordonné. 4. Valeur historique Le consensus chez les historiens est que ce tableau est un témoignage incontournable. Il est souvent utilisé pour illustrer la transition entre l'Ancien Régime et la modernité politique. Le fait qu'il soit une oeuvre réalisée par une femme 👨🎨 artiste (Clarisse Amic) à une époque où les femmes 👨🎨 peintres peignaient surtout des natures mortes ou des portraits de genre, ajoute un intérêt historiographique supplémentaire à cette toile. En résumé * Points forts : Excellente lecture politique du personnage, exécution technique soignée, fidélité historique. * Points faibles : Peut paraître statique ou manquer de la fougue romantique propre à d'autres 👨🎨 peintres de cette époque (comme Delacroix ou Winterhalter). Si vous cherchez à évaluer ce tableau : Il est aujourd'hui principalement apprécié comme une pièce de musée qui illustre parfaitement l'ambiguïté de la Monarchie de Juillet : un roi qui tente d'être un homme ordinaire tout en occupant une fonction extraordinaire. Analyse rédigée par ViaOuest avec l'aide d'outils d'IA : vérifiez les informations auprès du musée. Pages connexes avec :
toile (peinture à l'huile) / signature signé en bas à gauche : Clsse Amic d'après / Hersent / Période de création : 2e quart 19e siècle / transfert définitif de propriété à la ville de Besançon, arrêté de la ministre de la culture du 3 février 2022
Ancienne appartenance : propriété de l'Etat ; dépôt de l'Etat en 1831 Bibliographie : CASTAN Auguste, Histoire et description des musées de la ville de Besançon, Paris, Plon, Nourrit et Cie, 1889, p. 39 ; De David à Courbet. Chefs-d’oeuvre du musée des Beaux-Arts et d’Archéologie de Besançon, Rennes, musée des Beaux-Arts ; Dole, musée des Beaux-Arts ; Clermont-Ferrand, musée d’art Roger-Quilliot, Milan, 4 juin - 28 août 2016 ; 14 octobre 2016 - 19 février 2017 ; 16 mars - 3 septembre 2017, p. 208, n° 2 ... Région : Bourgogne-Franche-Comté / Département : Doubs / Code museofile : M0332 Statut juridique : propriété de la commune;transfert de propriété de l'Etat à titre gratuit;Besançon;musée des beaux-arts et d'archéologie Autres tableaux réalisés par clarisse-amic
Europeana : Clarisse AmicImages, documents et ressources culturelles autour de cet artiste A - B - C - D - E - F - G - H - I - J - K - L - M - N - O - P - Q - R - S - T - U - V - W - X - Y - Z Voir des œuvres d'art comme Portrait en pied de louis... de Clarisse Amic offre plusieurs intérêts culturels, émotionnels et intellectuels : 1. Appréciation esthétique :
2. Voyage dans le temps :
3. Émotion et inspiration :
4. Étude du mouvement :
5. Rapprochement avec l'humain :
6. Expérience sensorielle :
7. Éducation artistique :
En somme, voir une œuvre comme celle-ci permet de se connecter à l’histoire, à la beauté, et à l’expérience humaine. C’est une rencontre entre l’art et l’émotion. Une partie des informations délivrées sur cette page provient du site internet culture.gouv.fr et wikimedia.org |
