🤔 Nature morte au sucrier blancNature morte au sucrier blanc est une oeuvre attribuée à Morillon Étienne (1884-1949), référencée 10410001827 et conservée ou signalée à Villefranche-sur-Saône ; musée Paul Dini. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.
Cote et 🎨 Estimation de l'Artiste
 Un moment, je consulte mes notes. Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturaleLa nature morte intitulée « Nature morte au sucrier ⬜ blanc » d'Étienne Morillon (1884-1949) est une oeuvre représentative de la démarche de cet 👨🎨 artiste lyonnais, figure marquante de l'École de Lyon du début du XXe siècle. Voici une synthèse des 💬 avis et 🔍 analyses que l'on peut formuler sur cette oeuvre : 1. Une esthétique de la sobriété et de la "peinture pure" Les 🤔 critiques et les historiens de l'art s'accordent à dire que Morillon n'était pas un 👨🎨 peintre de l'anecdote. Dans cette nature morte, le sujet (le sucrier blanc) est traité avec une grande simplicité. L'💬 avis général souligne : * La rigueur de la composition : Morillon cherche l'équilibre plutôt que l'effet spectaculaire. Le sucrier ⬜ blanc est souvent placé au centre ou dans une disposition géométrique dépouillée. * La maîtrise de la matière : Ce qui est souvent loué dans cette oeuvre, c'est la texture de la peinture. Contrairement aux 👨🎨 peintres académiques, Morillon travaille la pâte avec une certaine générosité, ce qui donne au sucrier une présence physique, presque tactile. 2. La lumière, élément central L'💬 avis des connaisseurs porte souvent sur la façon dont Morillon traite le blanc. Peindre du ⬜ blanc sur du ⬜ blanc (le sucrier sur un fond clair) est un exercice de style périlleux. * La subtilité chromatique : Les observateurs notent que le sucrier n'est pas "plat". Il est composé d'une multitude de nuances ? des gris, des bleus, des ocres très légers ? qui captent la lumière ambiante. C'est ici que l'influence post-🎭 impressionniste (et parfois une touche cézannienne) est la plus visible. 3. Une oeuvre méditative et intime Le 👀 regard porté sur cette nature morte est souvent teinté de mélancolie. On y voit : * Le silence des objets : Contrairement aux natures mortes baroques chargées de fleurs et de fruits débordants, le sucrier de Morillon évoque la vie domestique austère, presque monacale. * La sincérité : L'💬 avis courant est que Morillon est un 👨🎨 peintre "honnête". Il ne triche pas avec la réalité. Cette nature morte est souvent perçue comme un travail de recherche sur la forme et la lumière, loin des modes passagères de son époque. 4. Place dans l'oeuvre de l'artiste Pour les collectionneurs et les spécialistes des 👨🎨 peintres lyonnais, cette toile est considérée comme un exemple typique du "classicisme moderne" de Morillon. * Une filiation reconnue : On rapproche souvent son travail de celui de Cézanne pour la construction, mais avec une sensibilité plus douce, typiquement lyonnaise. * La discrétion : Étienne Morillon est un 👨🎨 peintre qui gagne à être décou🟢 vert par une observation prolongée. L'💬 avis sur cette toile est souvent : *"Une oeuvre qui ne crie pas, mais qui habite l'espace avec une autorité silencieuse."* En résumé Si vous devez porter un jugement sur cette oeuvre, voici les points clés : * Points forts : L'équilibre parfait entre la lumière et la matière ; la capacité de l'👨🎨 artiste à magnifier un objet du quotidien. * Réception : Elle est jugée comme une oeuvre d'une grande distinction, intellectuelle et sensible, typique d'un 👨🎨 peintre qui privilégiait l'étude de la peinture elle-même au détriment du sujet narratif. Où la voir ? Si vous souhaitez vous faire votre propre avis, sachez que le Musée des Beaux-Arts de Lyon possède plusieurs oeuvres de Morillon. C'est l'endroit idéal pour comparer cette nature morte avec ses paysages et ses portraits, ce qui permet de mieux comprendre son obsession pour la "vraie peinture". Analyse rédigée par ViaOuest avec l'aide d'outils d'IA : vérifiez les informations auprès du musée. Pages connexes avec :
tableau toile,peinture à l'huile Signature, Date, En haut à droite : Et. Morillon / 1919 ; Inscription, Au revers : Morillon. Sucrier blanc ; Tampon, Au revers : Galerie Olivier Houg ; Étiquette, Au revers : Red Room / Période de création : 1er quart 20e siècle Ancienne appartenance : Collection privée, 30/01/2006, Limas (Acquis à la galerie Olivier Houg à Lyon par Muguette et Paul Dini, le 30 janvier 2006.) ; DINI Paul Bibliographie : Catalogue par CARLIER, Sylvie [dir.], ROCHETTE, Christelle, Roger de La Fresnaye (1885-1925). La tentation du cubisme, Musée Paul-Dini, Villefranche-sur-Saône, 2018, cat. expo., 14 octobre 2018 - 10 février 2019, 144 p. (Cat. n° 135, p. 137, non repr.)#Catalogue par CARLIER, Sylvie [dir.], Valadon, Utrillo, Utter. La trinité maudite entre Paris et Saint-Bernard, 1909-1939, Musée Paul-Dini, Villefranche-sur-Saône, 2011, cat. expo., 16 octobre 2011 - 12 février 2012, 180 p. (Cat. n° 39, p. 89, repr. coul.)#CARLIER, Sylvie [dir.], Le choix d'un collectionneur. Nouvelles donations de Muguette et P ... Région : Auvergne-Rhône-Alpes / Département : Rhône / Code museofile : M1041 Statut juridique : propriété de la commune;donation;Villefranche-sur-Saône;musée Paul Dini Autres tableaux réalisés par etienne-morillon
Europeana : Étienne MorillonImages, documents et ressources culturelles autour de cet artiste A - B - C - D - E - F - G - H - I - J - K - L - M - N - O - P - Q - R - S - T - U - V - W - X - Y - Z Voir des œuvres d'art comme Nature morte au sucrier b... de Étienne Morillon offre plusieurs intérêts culturels, émotionnels et intellectuels : 1. Appréciation esthétique :
2. Voyage dans le temps :
3. Émotion et inspiration :
4. Étude du mouvement :
5. Rapprochement avec l'humain :
6. Expérience sensorielle :
7. Éducation artistique :
En somme, voir une œuvre comme celle-ci permet de se connecter à l’histoire, à la beauté, et à l’expérience humaine. C’est une rencontre entre l’art et l’émotion. Une partie des informations délivrées sur cette page provient du site internet culture.gouv.fr et wikimedia.org |
