🤔Le serment de junius brutus ; la mort de lucrèce (autre titre)
Le serment de junius brutus ; la mort de lucrèce (autre titre) est une oeuvre attribuée à Fragonard alexandre (1780-1850), référencée 08760010800 et conservée ou signalée à Grasse ; musée Fragonard. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.
Photographies complémentaires
Les images proposées proviennent de sources externes et peuvent parfois comporter des erreurs d’identification ou d’attribution.
Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturale
Le tableau *Le Serment de Junius Brutus* (ou *La Mort de Lucrèce*), peint par Jean-Honoré Fragonard en 1780, est une 🎨 oeuvre majeure de l'art néoclassique. Voici quelques 💬 avis et 🔍 analyses sur ce tableau :
1. Contexte et réception critique
- Sujet historique et moral : Le tableau représente un moment clé de l'histoire romaine, où Junius Brutus prête serment de venger la mort de Lucrèce, symbole de la vertu et de la résistance à la tyrannie. Cette thématique correspond aux idéaux des Lumières et au néoclassicisme, qui valorisaient la vertu républicaine.
- Réception à l'époque : Bien que Fragonard soit surtout connu pour ses scènes galantes et rococo, ce tableau montre son 🎯 talent pour le néoclassicisme. Il a été bien accueilli par les 🤔 critiques de l'époque, qui ont salué son sérieux et sa maîtrise technique.
2. Analyse technique et stylistique
- Composition dynamique : Fragonard utilise une composition dramatique, avec des gestes théâtraux et une lumière qui met en valeur les personnages principaux.
- Influence de David : Bien que moins rigide que Jacques-Louis David (un autre maître du néoclassicisme), Fragonard adopte ici un style plus sobre et épuré, typique du mouvement.
- Couleurs et émotion : Les tons sombres et contrastés renforcent le drame, tandis que les expressions des personnages traduisent la colère, la détermination et la douleur.
3. Avis des historiens de l'art
- Un tournant dans la carrière de Fragonard : Certains 🤔 critiques voient ce tableau comme une tentative de Fragonard de se rapprocher du néoclassicisme, alors en vogue, après des années de peinture rococo.
- Comparaison avec d'autres oeuvres : Certains le considèrent comme moins puissant que *Le Serment des Horaces* de David, mais plus accessible et émotionnellement engageant.
4. Réception moderne
- Appreciation contemporaine : Aujourd'hui, le tableau est apprécié pour sa capacité à mêler émotion et idéalisme politique. Il est souvent étudié dans le contexte de l'évolution du style de Fragonard et de l'influence du néoclassicisme en France.
- Exposition et conservation : L'🎨 oeuvre est conservée au Musée du Louvre (Paris), où elle attire l'attention des visiteurs pour son sujet historique et sa composition dramatique.
Conclusion
*Le Serment de Junius Brutus* est une 🎨 oeuvre importante dans la carrière de Fragonard, marquant une transition vers un style plus sérieux. Bien qu'il ne soit pas aussi célèbre que ses scènes galantes, il reste un témoignage intéressant de
Titre : Le serment de junius brutus ; la mort de lucrèce (autre titre) : tableau de Frag
URL : https://www.viaouest.com/artwork-0876001...
tableaupeinture à l'huile, toile / signature (français, latin),inscription (latin, latin) signature, En bas à gauche : Signature peinte en brun dans l'angle inférieur gauche. : A. Fragonard ; inscription, En haut à droite : Inscription peinte en gris sur le socle de la statue représentant la louve, Rémus et Romulus. : ' D. Roma. I ' / Période de création : 4e quart 18e siècle / Dans une chambre au décor sobre et dépouillé dont les murs ont pour seul décor une frise inspirée de l'Antique, Brutus prête serment avec deux autres hommes sur le corps de Lucrèce morte. Placé au premier plan à droite, devant un haut piédestal soutenant une statue de la louve nourrissant Remus et Romulus, symbole de Rome, Brutus vêtu à l'antique, les jambes écartées, pied droit en avant, lève le bras droit en brandissant un poignard, tandis que son autre main est poing fermé. Au centre de la composition, placé en légère diagonale, le corps blanc de Lucrèce gît sur le lit dont la couleur des drapés se fond avec la carnation de la femme. Celle-ci est étendue, la poitrine découverte, la tête renversée, le bras gauche pendant sur le côté du lit. Derrière elle, deux autres hommes, probablement des officiers romains, vêtus aussi à l'antique et casqués joignent leurs bras à celui de Brutus. A gauche du tableau, une lampe à l'huile est placée sur une colonnette, rare élément de décor dans cette pièce. Lucrèce est mise en valeur par le jeu de clair obscur auquel a recours l'artiste, et qui fait ressortir la lividité de son corps. Dans le fond aux tonalités générales de gris brun rosé beige, quelques rehauts de couleurs franches sont disposés notamment sur la veste rouge de Brutus, la cape bleue de son compagnon. Le dessin est rigoureux, les contours précis, les modelés vigoureux des corps détaillés. La composition privilégie les lignes droites marquées et les formes géométriques : horizontale du corps, dalles anguleuses, verticalité avec arêtes droites des ressauts du mur, du piédestal, légère diagonale des hommes dont les bras forment un triangle. Ce tableau vraisemblablement peint vers 1797 rappelle l'influence de Jean Honoré Fragonard comme en témoigne Le serment de Julius Brutus gravé par Gauthier d'Agoty dans la mise en page et les couleurs ainsi que l'esprit de Jacques Louis David dans le serment des Horaces dans la veine du néo-classicisme rappelé par une composition sobre dans un cadre baigné d'allusions à l'antiquité vertueuse. Région : Provence-Alpes-Côte d'Azur / Département : Alpes-Maritimes / Code museofile : M0876 Statut juridique : propriété de la commune;achat;Grasse;musée d'art et d'histoire de Provence
Voir des œuvres d'art comme Le serment de junius brut...de Alexandre Fragonard offre plusieurs intérêts culturels, émotionnels et intellectuels :
1. Appréciation esthétique :
Les œuvres, comme celles de Alexandre Fragonard, capturent la lumière, les couleurs et le mouvement d'une manière unique qui permet d'apprécier les vraies proportions, textures et détails (comme les coups de pinceau ou la patine) et est impossible à reproduire sur un écran.
2. Voyage dans le temps :
Voir une œuvre comme Le serment de junius brut... dans un musée comme Grasse ; musée Fragonard permet souvent de la replacer dans son contexte grâce aux expositions thématiques, aux explications écrites ou aux guides.
Le serment de junius brut... peut être présentée aux côtés d'autres créations de la même période, facilitant une compréhension plus large de l'époque.
3. Émotion et inspiration :
Alexandre Fragonard transmet une ambiance qui peut éveiller la joie ou la nostalgie chez le spectateur.
Stimule la curiosité intellectuelle : L’art pousse à poser des questions sur l’histoire, la société et l’humanité.
Le serment de junius brut... Nourrit l’imaginaire : Chaque œuvre peut inspirer des idées, des émotions ou des réflexions personnelles.
4. Étude du mouvement :
Apprécier une œuvre comme Le serment de junius brut... permet de mieux comprendre l’évolution de l’art et les innovations apportées par ce mouvement.
5. Rapprochement avec l'humain :
Les musées comme Grasse ; musée Fragonard sont des lieux de partage : ils favorisent des discussions entre visiteurs, des activités pédagogiques, ou des rencontres avec des experts.
6. Expérience sensorielle :
L'œuvre comme Le serment de junius brut... invite à ressentir l’atmosphère presque palpable. Les musées comme Grasse ; musée Fragonard offrent un cadre conçu pour la contemplation et la réflexion. Le silence et l’atmosphère propice permettent une connexion émotionnelle plus profonde.
7. Éducation artistique :
Observer les techniques de Alexandre Fragonard, comme l’usage de la lumière naturelle et des coups de pinceau, enrichit notre compréhension des procédés artistiques.
En somme, voir une œuvre comme celle-ci permet de se connecter à l’histoire, à la beauté, et à l’expérience humaine. C’est une rencontre entre l’art et l’émotion.
