🤔 La présentation de l'enfant jésus au templeLa présentation de l'enfant jésus au temple est une oeuvre attribuée à Jean Tassel, référencée 01370004265 et conservée ou signalée à Dijon ; musée des beaux-arts. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.
Cote et 🎨 Estimation de l'Artiste
 Un moment, je consulte mes notes. Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturaleLe tableau *La Présentation de l'Enfant Jésus au Temple* de Jean Tassel (👨🎨 peintre français du XVIIe siècle, actif principalement à Langres) est une oeuvre caractéristique de la peinture provinciale classique de cette époque. Pour comprendre les 💬 avis et l'🔍 analyse critique de cette oeuvre, il faut la situer dans son contexte : Jean Tassel est un artiste souvent décrit comme un "classique méconnu", dont le style se situe à la croisée de l'influence de l'école de Fontainebleau et du classicisme austère de Philippe de Champaigne. Voici les principaux points d'🔍 analyse et les 💬 avis qui ressortent chez les historiens de l'art concernant ses oeuvres religieuses, dont celle-ci : 1. La force de la composition (Avis positif) Les 🤔 critiques soulignent souvent chez Tassel une grande clarté narrative. Dans *La Présentation au Temple*, l'organisation de l'espace est rigoureuse. Contrairement au baroque exubérant de certains de ses contemporains italiens, Tassel privilégie une mise en scène lisible et ordonnée. Les personnages sont disposés de manière à ce que le 👀 regard du spectateur soit immédiatement attiré par l'interaction entre Syméon et l'Enfant Jésus. 2. Le traitement des visages et l'humanité (Avis nuancé) L'un des traits distinctifs de Jean Tassel est le rendu des visages. Les 🤔 critiques notent souvent : * Un certain réalisme : Tassel ne cherche pas l'idéalisation parfaite. Il donne à ses personnages (particulièrement aux figures âgées comme Syméon) un visage marqué, avec une profondeur psychologique et une gravité qui rendent la scène humaine et touchante. * La douceur : La figure de la Vierge Marie est souvent traitée avec une délicatesse qui rappelle l'école française classique, avec des traits fins et une expression empreinte de recueillement. 3. La palette chromatique (Avis technique) Les 💬 avis sur sa technique picturale mettent souvent en avant : * Une palette retenue : Tassel n'utilise pas des couleurs criardes. Il privilégie des tons terreux, des ocres et des bleus sourds qui servent le propos spirituel et austère de la scène. * La lumière : La lumière chez Tassel n'est pas spectaculaire (comme chez un Caravage), mais elle est "intelligente" : elle sculpte les volumes et isole les acteurs principaux. Certains 🤔 critiques regrettent parfois une certaine "raideur" ou un aspect un peu statique, typique de la peinture de province du XVIIe siècle qui cherchait à maintenir une rigueur morale dans l'image. 4. L'inscription dans le classicisme français Les historiens de l'art considèrent cette oeuvre comme un exemple parfait de la "Contre-Réforme" en province. Le but de ce tableau n'est pas d'impressionner par la prouesse technique, mais de susciter la dévotion. Les 💬 avis convergent pour dire que Tassel réussit son pari : il évite le théâtral pour se concentrer sur le caractère sacré du moment. En résumé : comment est perçue l'oeuvre aujourd'hui ? * Pour les amateurs d'art classique : C'est une oeuvre estimée pour sa sincérité, son absence d'artifice et la finesse de son dessin. On admire chez Tassel ce mélange entre une rigueur héritée de l'art sacré et une sensibilité très personnelle dans le rendu des émotions. * Pour le grand public : Le tableau peut paraître plus austère ou moins dynamique que les grandes compositions baroques romaines, mais il est souvent apprécié pour la "paix" et la dignité qui émanent de la scène. Conseil de recherche : Si vous cherchez des 💬 avis académiques précis (🤔 critiques d'époque ou études récentes), je vous recommande de consulter le catalogue raisonné de l'oeuvre de Jean Tassel (souvent lié aux expositions organisées par le Musée de Langres, qui possède le fonds le plus important de ses oeuvres). Les écrits de Mireille Rambaud ou les catalogues d'expositions sur la peinture provinciale française du XVIIe siècle sont les références les plus pointues sur le sujet. Analyse rédigée par ViaOuest avec l'aide d'outils d'IA : vérifiez les informations auprès du musée. Pages connexes avec :
tableau peinture à l'huile, toile / Période de création : 17e siècle / sur l'inventaire de 1874, liste des objets portés au catalogue de 1869 comme étant placés hors du musée (le cat. 1869, n° 211, le signale 'dans une salle de l'Ecole d'Enseignement mutuel', note de l'écriture d'Albert Joliet : 'rentré en 1892, irréparable') Ancienne appartenance : Dijon, Couvent des Ursulines Ancienne attribution : Tassel Richard (ancienne attribution) Bibliographie : Notice des ouvrages de peinture et de sculpture exposés au Musée du Département de la Côte-d'Or, Dijon : Frantin imp., An VII (1799) (n° 211 bis) ; Notice des tableaux, statues, bustes, bas-reliefs, vases, bronzes, antiquités, dessins, estampes, etc. exposés au Musée de Dijon, Dijon : Frantin imp., 1818 (n°101 p.37) ; Catalogue historique et descriptif du Musée de Dijon : peintures, sculptures, dessins, antiquités, Dijon, 1883 (n°471) ; Quarré (Pierre), 'A propos de deux tableaux de Tassel provenant des Ursulines de Dijon', Mémoires de la Commission des Antiquités de la Côte-d'Or, 1947-53 (p.8 ... Région : Bourgogne-Franche-Comté / Département : Côte-d'Or / Code museofile : M0137 Statut juridique : propriété de la commune;saisie révolutionnaire;Dijon;musée des Beaux-Arts Autres tableaux réalisés par jean-tassel1Le retour de tobie...  2Jésus adolescent...3L'adoration des mages...4Adam et Ève...5L'ange gardien...6Vierge de douleur...7Portrait de catherine de month...8Descente de croix...9L'enlevement d'helene...10La présentation de la vierge a...11Trois nymphes...12Pieta...13Les pelerins d'emmaus d'apres ...14La resurrection du christ...15L'adoration des mages...16La présentation de l'enfant jé...17Sainte famille...18Tobie et l'ange...19La vierge à l'enfant...20Saint jean baptiste adolescent...
Europeana : Jean TasselImages, documents et ressources culturelles autour de cet artiste A - B - C - D - E - F - G - H - I - J - K - L - M - N - O - P - Q - R - S - T - U - V - W - X - Y - Z Voir des œuvres d'art comme La présentation de l'enfa... de Jean Tassel offre plusieurs intérêts culturels, émotionnels et intellectuels : 1. Appréciation esthétique :
2. Voyage dans le temps :
3. Émotion et inspiration :
4. Étude du mouvement :
5. Rapprochement avec l'humain :
6. Expérience sensorielle :
7. Éducation artistique :
En somme, voir une œuvre comme celle-ci permet de se connecter à l’histoire, à la beauté, et à l’expérience humaine. C’est une rencontre entre l’art et l’émotion. Une partie des informations délivrées sur cette page provient du site internet culture.gouv.fr et wikimedia.org |
