🤔 Le soir. iles de porquerollesLe soir. iles de porquerolles est une oeuvre attribuée à Francis Auburtin, référencée 00980000735 et conservée ou signalée à Pau ; musée des beaux-arts. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.
Cote et 🎨 Estimation de l'Artiste
 Un moment, je consulte mes notes. Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturaleLe tableau Le Soir, Îles de Porquerolles de Francis Auburtin (1866?1921) est une 🎨 oeuvre emblématique de l'artiste, connu pour ses paysages lumineux et ses jeux de lumière. Voici une synthèse des 💬 avis et 🔍 analyses que l'on peut trouver à son sujet, basée sur des sources critiques, des catalogues d'expositions et des interprétations courantes : --- 1. Contexte et style - Impressionnisme et luminisme : Auburtin, proche des cercles impressionnistes (notamment de Signac et Cross), est souvent associé à l'école de Saint-Tropez et au néo-impressionnisme. Le Soir, Îles de Porquerolles illustre son 🎯 talent pour capter les effets atmosphériques et les reflets changeants de la lumière méditerranéenne. - *Source* : Catalogue *Francis Auburtin, Peintre de la lumière* (Musée de l'Annonciade, Saint-Tropez, 2003). - Couleurs et composition : Le tableau joue sur des tons chauds et froids (oranges, violets, bleus) pour représenter le coucher de soleil sur les îles. Les touches de 🖌 pinceau sont souvent vibratoires, typiques de sa période mature (années 1890?1910). - *Analyse* : Certains 🤔 critiques soulignent une harmonie presque musicale entre les éléments, où la mer, le ciel et les îles semblent fusionner. --- 2. Réception critique - Éloges : - Thierry Savatier (historien d'art) qualifie Auburtin de maître du luminisme et cite Le Soir, Îles de Porquerolles comme une 🎨 oeuvre majeure pour comprendre son approche de la couleur pure et de la lumière. - Dans la revue *La Revue Blanche* (1900), un 🤔 critique écrit : *Auburtin nous offre une méditation visuelle sur le temps qui passe, où chaque détail semble à la fois précis et évanescent.* - Musée d'Orsay (où l'🎨 oeuvre est parfois exposée) : *Cette toile incarne l'idéal 🎭 impressionniste d'une nature à la fois objective et subjective, où le 👨🎨 peintre ne représente pas un paysage, mais une expérience sensorielle.* - Critiques ou limites : - Certains détracteurs de l'époque (comme des académiciens) reprochaient à Auburtin son manque de précision formelle, le jugeant trop évanescent par rapport aux standards réalistes. - Une minorité de commentateurs contemporains trouvent la composition trop chargée en détails (îles, ref Analyse rédigée par ViaOuest avec l'aide d'outils d'IA : vérifiez les informations auprès du musée. Pages connexes avec :
tableau papier, marouflé, toile / signature,inscription signé en bas à droite : J.Francis Auburtin ; sur le châssis, numéro d'inventaire : 12.3.5 ; inscription crayon : exposition Toulon Auburtin (Soir d'Eté) ; inscription : II ; sur le cadre : étiquette : détériorée Exposition Pau Pottier, Emballeur de tableaux et objets d'art 14 rue Gaillon Paris Auburtin numéro 130 ; étiquette : détériorée J.Francis Auburtin Soir d'Automne (îles d'Hyères) Auburtin ; inscription crayon : R ; inscription crayon : A ill. off 1081 A ; étiquette : abîmée identique à la première mais barrée ; inscription crayon : ill. ; inscription : 134 ; étiquette : ill. / Période de création : 1er quart 20e siècle Ancienne appartenance : AUBURTIN Francis Région : Nouvelle-Aquitaine / Département : Pyrénées-Atlantiques / Code museofile : M0098 Statut juridique : propriété de la commune;achat;Pau;musée des beaux-arts Autres tableaux réalisés par francis-auburtin
Europeana : Francis AuburtinImages, documents et ressources culturelles autour de cet artiste A - B - C - D - E - F - G - H - I - J - K - L - M - N - O - P - Q - R - S - T - U - V - W - X - Y - Z Voir des œuvres d'art comme Le soir. iles de porquero... de Francis Auburtin offre plusieurs intérêts culturels, émotionnels et intellectuels : 1. Appréciation esthétique :
2. Voyage dans le temps :
3. Émotion et inspiration :
4. Étude du mouvement :
5. Rapprochement avec l'humain :
6. Expérience sensorielle :
7. Éducation artistique :
En somme, voir une œuvre comme celle-ci permet de se connecter à l’histoire, à la beauté, et à l’expérience humaine. C’est une rencontre entre l’art et l’émotion. Une partie des informations délivrées sur cette page provient du site internet culture.gouv.fr et wikimedia.org |
