🤔 Scène de l'histoire de céphale et procrisScène de l'histoire de céphale et procris est une oeuvre attribuée à Bernardo Di Stefano Rosselli, référencée 000PE012737 et conservée ou signalée à Avignon ; musée du Petit Palais. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.
Cote et 🎨 Estimation de l'Artiste
 Un moment, je consulte mes notes. Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturaleLe tableau *Scène de l'histoire de Céphale et Procris* de Giovanni di Bernardo (ou Giovanni di Paolo, un 👨🎨 peintre siennois de la première Renaissance) est une 🎨 oeuvre qui s'inspire d'un épisode tragique de la mythologie grecque, issu des *Métamorphoses* d'Ovide. Ce mythe raconte l'histoire de Céphale, un chasseur, et de Procris, son épouse, dont la jalousie et la méfiance mènent à une fin tragique. Voici une synthèse des 💬 avis et 🔍 analyses concernant cette peinture spécifique (ou des oeuvres similaires de Giovanni di Paolo sur ce thème) : --- 1. Contexte et interprétation mythologique - Sujet : Le tableau représente généralement la scène où Procris, cachée dans les buissons, observe Céphale (souvent avec son chien Lélaps) pendant qu'il chasse, croyant à tort qu'il la trompe. Cette méprise entraîne sa mort accidentelle lorsque Céphale, entendant un bruit, lance son javelot en direction du buisson (tuant Procris sans la reconnaître). - Symbolisme : L'🎨 oeuvre illustre des thèmes comme la jalousie, l'incompréhension conjugale, et le destin tragique, typiques de la peinture narrative de la Renaissance. Certains y voient aussi une allégorie de la méfiance et de ses conséquences. --- 2. Style et technique de Giovanni di Bernardo (Giovanni di Paolo) - Couleurs : Les tableaux de Giovanni di Paolo sont connus pour leurs palettes douces et lumineuses, avec des bleus profonds et des verts émeraude, typiques de l'école siennoise. Les visages sont souvent traités avec une grande délicatesse, presque sculpturale. - Détails : Il excelle dans les paysages détaillés et les décors symboliques (comme les arbres ou les nuages stylisés), qui encadrent la scène avec une atmosphère onirique. - Influences : Son style mélange le gothique international (lignes élégantes, détails précieux) avec des prémices de la Renaissance (perspective et volume). --- 3. Avis et critiques Les retours sur cette 🎨 oeuvre (ou des oeuvres similaires de l'artiste) soulignent : - Originalité narrative : Giovanni di Paolo est loué pour sa capacité à capturer l'émotion et à raconter une histoire complexe en une seule scène. Son traitement du mythe est à la fois poétique et dramatique. - Expressivité : Les visages de Procris et Céphale sont souvent décrits comme très expressifs, avec une tension palpable. Certains 🤔 critiques notent une Analyse rédigée par ViaOuest avec l'aide d'outils d'IA : vérifiez les informations auprès du musée. Pages connexes avec :
élément d'ensemble;coffre;panneau peinture à l'huile,peuplier / Période de création : 3e quart 15e siècle / restauré (1968) Ancienne appartenance : Campana marquis de Ancienne attribution : FIORENTINO DELLO (CAMPANA, CORNU) ; ECOLE ITALIENNE 14E SIECLE (LENGLART) ; FIORENTINO PIER FRANCESCO (BERENSON) ; ECOLE FLORENTINE 15E SIECLE (LACLOTTE) Bibliographie : CAT. 1977 n° 262 ... Région : Provence-Alpes-Côte d'Azur / Département : Vaucluse / Code museofile : M0947 Statut juridique : propriété de l'Etat;musée du Louvre département des Peintures;achat;musée Napoléon III Autres tableaux réalisés par di-bernardo
Europeana : Di BernardoImages, documents et ressources culturelles autour de cet artiste A - B - C - D - E - F - G - H - I - J - K - L - M - N - O - P - Q - R - S - T - U - V - W - X - Y - Z Voir des œuvres d'art comme Scène de l'histoire de cé... de Di Bernardo offre plusieurs intérêts culturels, émotionnels et intellectuels : 1. Appréciation esthétique :
2. Voyage dans le temps :
3. Émotion et inspiration :
4. Étude du mouvement :
5. Rapprochement avec l'humain :
6. Expérience sensorielle :
7. Éducation artistique :
En somme, voir une œuvre comme celle-ci permet de se connecter à l’histoire, à la beauté, et à l’expérience humaine. C’est une rencontre entre l’art et l’émotion. Une partie des informations délivrées sur cette page provient du site internet culture.gouv.fr et wikimedia.org |
