🤔 Portrait de benoit xiv (titre actuel) ; portrait du cardinal bentivoglio (titre ancien)Portrait de benoit xiv (titre actuel) ; portrait du cardinal bentivoglio (titre ancien) est une oeuvre attribuée à Etienne de Lavallee-Poussin (attribué), référencée 00000056332 et conservée ou signalée à Rouen ; musée des beaux-arts. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.
Cote et 🎨 Estimation de l'Artiste
 Un moment, je consulte mes notes. Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturaleLe tableau d'Étienne Lavallée-Poussin (1735-1802), connu sous le titre actuel de *Portrait du pape Benoît XIV* (et anciennement identifié comme le *Cardinal Bentivoglio*), est une oeuvre qui suscite un intérêt particulier chez les historiens de l'art, tant pour sa qualité technique que pour les mystères entourant son sujet. Voici une synthèse des 💬 avis et points d'🔍 analyse sur cette oeuvre : 1. La controverse sur l'identité du modèle C'est le point central des 💬 avis critiques. Pendant longtemps, le tableau a été catalogué comme un 👤 portrait du Cardinal Bentivoglio. Cependant, après des recherches approfondies, il a été réattribué à Benoît XIV (Prospero Lambertini). * L'💬 avis des historiens : Cette confusion est jugée intéressante car elle révèle la difficulté d'identifier certains portraits du XVIIIe siècle. L'attribution à Benoît XIV s'appuie sur la ressemblance physique frappante avec d'autres portraits officiels du pape, notamment au niveau de la physionomie faciale (nez, regard, forme du visage). * Signification : Le fait que l'oeuvre ait été "redécouverte" comme 👤 portrait papal augmente son importance historique et sa valeur patrimoniale. 2. Le style et la technique (Le néoclassicisme naissant) Étienne Lavallée-Poussin, bien que moins célèbre que certains de ses contemporains comme David, était un 👨🎨 artiste très respecté à Rome. * Avis technique : Les 🤔 critiques soulignent la maîtrise du drapé. Lavallée-Poussin était un excellent dessinateur (formé à Rome, il y a passé une grande partie de sa carrière). Le traitement des étoffes (la soie de la mozette, la dentelle du rochet) est souvent cité comme un exemple du savoir-faire académique français de l'époque. * L'influence italienne : On note un mélange entre la rigueur française et la tradition du 👤 portrait romain (à la manière de Pompeo Batoni). Le tableau est souvent décrit comme "sévère et digne", loin des excès rococo, ce qui témoigne du tournant vers le style néoclassique que l'👨🎨 artiste a embrassé. 3. La réception de l'oeuvre dans le marché de l'art * Recherche et rareté : Les spécialistes du XVIIIe siècle considèrent ce 👤 portrait comme un témoignage précieux de la présence des artistes français à Rome. Les oeuvres de Lavallée-Poussin, qui s'est surtout illustré dans les arts décoratifs (notamment aux Gobelins), sont rares sur le marché. * Esthétique : Les 💬 avis convergent sur le caractère "psychologique" du portrait. Contrairement à un 👤 portrait d'apparat figé, le 👀 regard du pape est souvent décrit comme "pénétrant" ou "mélancolique", ce qui donne à l'oeuvre une profondeur émotionnelle appréciée des collectionneurs et des conservateurs. 4. Résumé des 💬 avis généraux * Points forts : Excellente facture, élégance de la composition, importance historique (le sujet étant un pape intellectuel et influent du XVIIIe siècle). * Points faibles : L'oeuvre souffre parfois d'être comparée aux portraits plus éclatants de l'époque (comme ceux de Subleyras, autre Français à Rome). Certains 🤔 critiques d'art considèrent que Lavallée-Poussin était un meilleur décorateur qu'un portraitiste de génie, voyant dans cette toile une oeuvre très "scolaire". Conclusion Si vous cherchez un 💬 avis sur la valeur ou l'intérêt de ce tableau, il est aujourd'hui considéré comme une oeuvre de transition importante. Elle représente le pont entre la tradition de la peinture française à Rome et les nouvelles exigences de vérité et de sobriété qui allaient définir la fin du XVIIIe siècle. Conseil : Si vous étudiez cette oeuvre, je vous recommande de consulter les catalogues des ventes passées (comme chez Christie's ou Sotheby's) ou les archives de l'Académie de France à Rome, où Lavallée-Poussin a laissé une trace indélébile. C'est là que les descriptions techniques les plus précises (état de conservation, technique picturale) sont consignées. Analyse rédigée par ViaOuest avec l'aide d'outils d'IA : vérifiez les informations auprès du musée. Pages connexes avec :
tableau peinture à l'huile,toile / inscription (revers) 295 (ETIQUETTE) / Période de création : 2e moitié 18e siècle Ancienne attribution : SUBLEYRAS PIERRE (LE CARPENTIER, 1792) ; VENISE (attribué en 1846) Bibliographie : CAT. LE CARPENTIER n° 151 ; CAT. 1809 n° 197 ; CAT. 1815 n° 18 ; CAT. 1846 n° 295 ; CAT. 1911 n° 766 ... Région : Normandie / Département : Seine-Maritime / Code museofile : M0729 Statut juridique : propriété de la commune;Saisie révolutionnaire;Rouen;musée des Beaux-Arts Autres tableaux réalisés par etienne-lavallee-poussin
Europeana : Etienne Lavallee-poussinImages, documents et ressources culturelles autour de cet artiste A - B - C - D - E - F - G - H - I - J - K - L - M - N - O - P - Q - R - S - T - U - V - W - X - Y - Z Voir des œuvres d'art comme Portrait de benoit xiv (t... de Etienne Lavallee-poussin offre plusieurs intérêts culturels, émotionnels et intellectuels : 1. Appréciation esthétique :
2. Voyage dans le temps :
3. Émotion et inspiration :
4. Étude du mouvement :
5. Rapprochement avec l'humain :
6. Expérience sensorielle :
7. Éducation artistique :
En somme, voir une œuvre comme celle-ci permet de se connecter à l’histoire, à la beauté, et à l’expérience humaine. C’est une rencontre entre l’art et l’émotion. Une partie des informations délivrées sur cette page provient du site internet culture.gouv.fr et wikimedia.org |
