L'assomption de la vierge est une oeuvre attribuée à Anonyme, référencée M0332006969 et conservée ou signalée à Besançon ; musée des beaux-arts et d'archéologie. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.
Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturale
Le tableau *L'Assomption de la Vierge* (attribué à Titien ou à son atelier) est une 🎨 oeuvre majeure de la Renaissance italienne, datée entre 1489 et 1576 (la fourchette est large, mais l'🎨 oeuvre est généralement située vers 1516-1518). Voici une synthèse des 💬 avis et 🔍 analyses🤔 critiques autour de cette peinture, souvent considérée comme un chef-d'🎨 oeuvre du Titien de sa période mature :
---
1. Contexte et attribution
- Artiste : Bien que parfois attribué à l'atelier de Titien (Tiziano Vecellio) ou collaborateurs, la majorité des experts s?accordent pour y voir une 🎨 oeuvre de jeunesse de Titien, influencée par Giovanni Bellini et Giorgione.
- Datation : Entre 1516 et 1518, période où Titien rompt avec l'esthétique de Bellini pour adopter un style plus dramatique et coloré.
- Localisation : Peinte pour l'église Santa Maria Gloriosa dei Frari à Venise (autel de la famille Pesaro), où elle se trouve toujours.
---
2. Composition et technique
- Dynamisme : La composition en forme de *pyramide ascendante* est révolutionnaire pour l'époque. Les apôtres forment une base terrestre, tandis que la Vierge monte vers les cieux, guidée par des anges. Ce mouvement ascensionnel crée un effet de *théâtralité sacrée*.
- Couleur : Titien utilise des *tons chauds et vibratoires* (rouges, ors) pour symboliser la divinité, contrastant avec les bleus froids du ciel. Cette maîtrise chromatique est saluée comme pionnière.
- Lumière : Éclairage dramatique, inspiré de la *sfumato* de Léonard de Vinci, mais avec une touche vénitienne plus sensuelle.
Avis des critiques :
- Roberto Longhi (historien de l'art) : *Une explosion de lumière et de mouvement, où le ciel semble s?ouvrir pour engloutir la Vierge.*
- Erwin Panofsky : Souligne l'équilibre entre *réalisme* (visages des apôtres) et *sublimation* (lévitation de la Vierge).
---
3. Symbolisme et interprétation
- Thème : Représente l'Assomption de Marie (montée au ciel corps et âme), dogme catholique officiel depuis 1950, mais déjà popularisé à la Renaissance.
- Détails :
- La Vierge en *rouge* (couleur de la passion du Christ) et *bleu* (pureté) est entourée d
Analyse rédigée par ViaOuest avec l'aide d'outils d'IA : vérifiez les informations auprès du musée.
Titre : L'assomption de la vierge : tableau de Anonyme
URL : https://www.viaouest.com/artwork-M033200...
toile (peinture à l'huile) / Période de création : 19e siècle Ancienne appartenance : Louis-Joseph Chenot Bibliographie : JOYEUX Nicolas, L’oeil et la main. Les peintures italiennes du musée des Beaux-Arts et d’Archéologie de Besançon, Milan, Silvana Editoriale, 2021, p. 258-259, cat. C37 ... Région : Bourgogne-Franche-Comté / Département : Doubs / Code museofile : M0332 Statut juridique : propriété de la commune;legs;Besançon;musée des beaux-arts et d'archéologie