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🤔 Portrait de victoire de france dite madame victoire ; portrait de madame montboissier-beaufort-canillac (titre ancien)

Portrait de victoire de france dite madame victoire ; portrait de madame montboissier-beaufort-canillac (titre ancien) est une oeuvre attribuée à Anonyme;nattier jean-marc (1685-1766) (d'après), référencée M0121002452 et conservée ou signalée à Clermont-Ferrand ; musée d'art Roger-Quilliot. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.

Photographies complémentaires
Nattier, after Victoire of France Musée Roger Quilliot
Les images proposées proviennent de sources externes et peuvent parfois comporter des erreurs d’identification ou d’attribution.
Cote et 🎨 Estimation de l'Artiste
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Date 3e quart 18e siècle
Dimensions H. 55 cm ; l. 45 cm (69,2 x 60,2 x 6,4 cm avec cadre)
Référence M0121002452

Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturale

Le tableau Portrait de Victoire de France, dite Madame Victoire ainsi que le Portrait de Madame Montboissier-Beaufort-Canillac attribué à Jean-Marc Nattier est une 🎨 oeuvre qui suscite généralement des 💬 avis positifs de la part des historiens de l'art et des amateurs.

Voici quelques éléments souvent mentionnés dans les 🤔 critiques et les 🔍 analyses de ce tableau :

1. Style et technique : Nattier est connu pour son style rococo, caractérisé par la délicatesse des traits, l'utilisation subtile de la couleur et la mise en scène élégante des personnages. Sa maîtrise de la peinture sur toile et sa capacité à rendre la texture des tissus, en particulier les soies et les brocarts, sont souvent saluées.

2. Portrait et représentation : Les portraits de Nattier, dont celui de Madame Victoire, sont célèbres pour leur capacité à capturer la personnalité et le caractère du sujet. Madame Victoire est représentée avec une certaine dignité et une grâce qui sont typiques de son rang royal. L'🎨 oeuvre révèle aussi la manière dont Nattier était capable de jouer avec la lumière et l'ombre pour accentuer la beauté du modèle.

3. Contexte historique : Le tableau est ancré dans un moment important de l'histoire française, celui des dernières décennies de l'Ancien Régime. Madame Victoire, fille de Louis XV, est une figure du monde aristocratique, et son 👤 portrait reflète les valeurs et les modes de son époque.

4. Émotions et interprétations : Les 🤔 critiques soulignent également la capacité du peintre à transmettre des émotions par le biais des expressions faciales et des poses. Le 👀 regard et la gestuelle de Madame Victoire peuvent être interprétés comme reflétant des sentiments de sérénité ou de mélancolie.

5. Réception contemporaine : Ce tableau, comme beaucoup d'oeuvres de l'époque, a parfois été vu à travers le prisme des valeurs modernes. Certains peuvent le considérer comme un symbole de l'aristocratie et de ses privilèges, tandis que d'autres louent la compétence artistique et les détails historiques qu'il capture.

En somme, le 👤 portrait de Madame Victoire par Nattier est généralement apprécié pour sa beauté et sa qualité technique, tout en étant considéré dans le contexte plus large des dynamiques sociales et politiques de son temps.

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Titre : Portrait de victoire de france dite madame victoire ; portrait de madame montboi

URL : https://www.viaouest.com/artwork-M012100...

tableau toile,peinture à l'huile / Période de création : 3e quart 18e siècle / Classée sur la liste des monuments historiques par arrêté du Ministre de l’Instruction Publique et des Beaux-arts le 28 mars 1904 / Figurée en buste devant un fond neutre, la jeune femme affiche un doux visage laiteux, ravivé par des joues rosies et des lèvres peintes en rouge. La tête surmontée d’un élégant peigne serti d’une pierre précieuse, prolongé par une rangée de perles. Elle apparaît vêtue d’une veste de velours bleu doublée d’hermine, dont un galon de rinceaux cousu de fil d’or cerne le bord. Une broche orne sa robe recouverte de légers brocarts, et une pivoine rouge est accrochée au galon de dentelle finement ouvragé en haut du vêtement. La gamme chromatique, servie par les blancs et couleurs complémentaires du jaune orangé et du fameux « bleu Nattier » insuffle une grande douceur au tableau, savamment dynamisé par quelques notes de rouge. Si cette toile traduit bien le style élégant empreint de douceur de Nattier, elle reflète avant tout l’esprit du XVIIIe siècle, plus enclin à l’intimité et l’introspection du personnage.
Ancienne appartenance : Auparavant, ce tableau était considéré comme un portrait de Françoise Camille de Rochechouart (1741-1829). En 1763, elle épousa à Versailles Philippe Claude, comte de Montboissier-Beaufort-Canillac, lieutenant général des armées du Roi et dernier marquis de Pont-du-Château. Celui-ci fut élu, le 26 mars 1789, député de la noblesse aux Etats Généraux, dans la sénéchaussée de Clermont Ferrand. Il émigra et vécut à Londres jusqu'à sa mort en 1797. L'aïeule de madame Montboissier-Beaufort-Canillac, Louise Françoise de Rochechouart fut abbesse de Fontevrault et en charge de l'éducation de Madame Victoire. Elle devait donc détenir cette toile restée pendant un temps dans la famille avant d'être donnée à l'hôpital général de Clermont, puis déposée au musée en 1927.
Région : Auvergne-Rhône-Alpes / Département : Puy-de-Dôme / Code museofile : M0121
Statut juridique : propriété privée personne morale;Clermont-Ferrand;hôpital;classé MH
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