🤔 La resurrection de la veuve tabithe par saint pierreLa resurrection de la veuve tabithe par saint pierre est une oeuvre attribuée à Anonyme, référencée 00000055107 et conservée ou signalée à Rouen ; musée des beaux-arts. Cette fiche rassemble les informations de la base Joconde, les images disponibles, l'analyse et les autres tableaux de l'artiste.
Cote et 🎨 Estimation de l'Artiste
 Un moment, je consulte mes notes. Avis et éléments d'analyse sur cette oeuvre picturaleLe tableau « La Résurrection de la veuve Tabithe par saint Pierre » (ou *« La Résurrection de Tabithe »*), attribué à Louis Testelin d'après une composition originale (probablement perdue), est une œuvre emblématique du XVII? siècle, typique du courant classique français et de l’influence de Charles Le Brun, premier 👨🎨 peintre de Louis XIV. Contexte et attribution - Sujet biblique : L’œuvre illustre un épisode des Actes des Apôtres (9:36-42), où saint Pierre ressuscite Tabithe (ou Dorcas), une veuve pieuse de Joppé, en priant et en lui rendant la vie par sa foi. - Style : Le tableau s’inscrit dans la tradition académique du Grand Siècle, mêlant dramatisme sacré et composition équilibrée. L’attribution à Testelin (1615-1655), 👨🎨 peintre proche de Le Brun, est plausible bien que l’œuvre soit parfois considérée comme anonyme en raison de copies ou de versions multiples. - Commande : Probablement destinée à un contexte religieux (église, couvent) ou à une collection privée, reflétant la dévotion et la propagande royale de l’époque. Description et analyse 1. Composition : - Scène centrale : Saint Pierre, vêtu d’une robe sacerdotale 🔴 rouge et bleue, impose les mains à Tabithe, allongée sur un lit, tandis que les assistants (dont une servante tenant des vêtements) manifestent étonnement et foi. - Perspective : La composition est pyramidale, avec Pierre comme axe vertical, soulignant son rôle de médiateur divin. Les lignes de fuite convergent vers lui, renforçant l’effet de sacralité. - Dynamisme : Les gestes des personnages (mains tendues, regards) créent un rythme presque théâtral, typique du baroque français tempéré. 2. Couleurs et lumière : - Palettes chaudes : Dominance de rouges, bleus et or, couleurs symboliques (le 🔴 rouge pour la passion du Christ, le 🔵 bleu pour la divinité). - Clair-obscur : Une lumière latérale modèle les volumes, isolant Pierre et Tabithe du groupe, et évoquant une intervention divine. 3. Symbolisme : - Tabithe : Son corps inanimé, puis ranimé, symbolise la victoire de la foi sur la mort. - Pierre : Représenté comme un intercesseur, il incarne l’autorité de l’Église naissante. - Assistants : Leurs expressions (admiration, prière) soulignent le miracle et la communauté des croyants. 4. Influence et postérité : - Références : Le tableau s’inspire peut-être d’une gravure ou d’un dessin de Raphaël (comme *« La Résurrection de la fille de Jaïre »*), mais avec une interprétation plus théâtr Analyse rédigée par ViaOuest avec l'aide d'outils d'IA : vérifiez les informations auprès du musée. Pages connexes avec :
tableau peinture à l'huile,toile / Période de création : 2e moitié 17e siècle;18e siècle Ancienne attribution : TESTELIN LOUIS (attribué en 1809) Bibliographie : CAT. 1809 n° 27 ; CAT. 1911 n° 770 ; CAT. 1967 P. 121 ; CAT. 1978 P. 143 ; ROSENBERG n° 125 ... Région : Normandie / Département : Seine-Maritime / Code museofile : M0729 Statut juridique : propriété de la commune;Saisie révolutionnaire;Rouen;musée des Beaux-Arts A - B - C - D - E - F - G - H - I - J - K - L - M - N - O - P - Q - R - S - T - U - V - W - X - Y - Z Une partie des informations délivrées sur cette page provient du site internet culture.gouv.fr et wikimedia.org |